Мир кимоно. Эпоха Тайсё.

Доброго пятничного вечерочка, друзья!

Долго Волчара где-то бегал, но вот забежал на замечательную выставку, которой и хочу поделиться с вами этим вечером.
Надеюсь, всем любителям азиатской эстетики, а уж тем более любителям японской культуры – это будет интересно, потому что выставка – уникальная. Здесь будут представлены экспонаты – которые принадлежат лишь одной очень интересной эпохе – Тайсё. А длилась она… ну всего-то с 1912 по 1926. Кажется, тююю, чего там, десяток лет. Ан нет, господа.
Интересна она тем, что кимоно этого периода особенно ценятся знатоками и коллекционерами по всему миру благодаря уникальному стилю, сочетающему традиционные японские мотивы с элементами идей модерна - Art Nouveau и Art Deco. Этот стиль нашел свое выражение в гармоничном соединении сочной колористической гаммы и смелого авторского прочтения национальных классических мотивов.
Вот так пишут на информационном стенде выставки.

А я дополню. Ведь до этого периода в Японии была легендарная эпоха Мэйдзи. Да, многое было привнесено в Японию, и страна стала более открытой, но местная аутентичная атмосфера, одежда, стиль жизни, привычки так же подверглись влиянию западной культуры.
Но вот эпоха Мэйдзи закончилась - и Япония снова решила восстановить свои культурные ценности, в моду снова стали входить кимоно, но теперь они частенько сочетались с западными украшениями и туфлями, чего раньше не было. Яркие краски, несколько фривольное ношение вещей, свобода и допущения.
О, это особый период в истории одежды Японии)

Однако, многие традиционные вещи остались неизменными и снова стали показателями вкуса и особенного японского мировоззрения.
Это покажут и редкие свитки оригинальных работ и авторских копий известных японских художников, изображающих красавиц в кимоно, а также женские фарфоровые фигурки в кимоно знаменитой керамической школы Кутанияки первой половины ХХ века.
Обо всём обо этом мы здесь и узнаем.
Что ж, заходим в зал под музыку и погружаемся в мир красок и шёлка…


Отмечу особенные детали, которые никогда не утрачивали своей актуальности.
Посмотрите, как художники подбирали живописный сюжет под рисунок из нитей на самом шёлке. Всё должно быть гармонично.
Однако, яркие, броские  цвета – это традиция данного столетия.

 Можем обратиться к символике цвета на кимоно:
«Изначальные японские цвета - слова – это черный, красный и белый. Слово красный – произошло от «цвет утреннего неба». Белый – «цвет неба после рассвета». Черный – «цвет ночного неба». На роль четвертого слова претендуют два цвета: сине-зеленый “aoi” (изначально “awo” сине-зеленый-желтый) и фиолетовый (темный красно-синий).
Сначала фиолетовый цвет избегали использовать, т.к. он был производным, а не основным, но в связи с редкостью красителя, а также спокойствием и умиротворенностью по сравнению с красным (собственно красно-фиолетовым), лиловый стал символом людей высокого положения и позже вошел в ранговую систему японского двора. Японцы в свое время заимствовали у китайцев систему основных цветов: синий, красный, черный, желтый и белый. Но все упомянутые цвета имеют собственное название в японском языке, остальные же передаются описательно, например, цвет чая, цвет бамбука. Таким образом, сложилась следующая система 6 основных цветов в Японии: черный, белый, красный, сине-зеленый, фиолетовый и желтый.» (с) Ярмарка мастеров

 Мужские кимоно оставались неброских цветов, чёрные, серые, коричневые. Рисунок однако тоже могли себе позволить, но он делался на внутренне стороне хаори, к примеру.
  

Вот здесь представлены такие экземпляры. Очень изящно.
   
Смысл подобных скрытых рисунков (ну кроме того, что мужик не должен выглядеть, как павлин))) лежит в основе глубокого убеждения, что даже скрытая красота – она остаётся красотой, она всё равно окружает и обогащает человека. Может, никто и не видит, но она есть.
Но в целом подобный же концепт соблюдался и на Руси, так же украшения и вышивку, к примеру, или изразцы на церквях добросовестно делали и там, где они не были заметны человеческому глазу. Я не вижу, а Бог видит – так и говорили. Но у нас же в своём отечестве пророков нет, как обычно… однако, не могу об этом не сказать)

 Скрытая красота так же оставалась и на поясах оби.
   
 К примеру, вот этот рисунок не повторяется нигде на всём длинном поясе, абсолютно как картина, а видать людям на женщине… ну дай бог сантиметров 40. Остальное – скрыто. Но как подумаешь, что не видно всей красотищи – и печаль. Но мы-то вот посмотрим)
   

 И идём дальше любоваться и читать информационные таблички)

  

А вот и статуэтки. Обратите внимание, как отличается стиль. Главное, автор-то японец, но видно, что сделано под другие вкусы)
  
anime gif 18

 Что ж , на этом, пожалуй, можно и закруглиться.
Надеюсь впечатление от одежды недлинной, но насыщенной событиями эпохи удалось составить.
Если какие-то вопросы, на что смогу – отвечу, давайте сядем за столик в кафешке, нальём шампанского и обсудим)
 Ваше здоровье и приятных выходных!