Вдарим автопробегом: Федоскино. Лаковая миниатюра.

Всем привет!

Хорошего нам пятничного вечерочка! Ну что ж, сегодня предлагаю начать новое путешествие, а потому запасаемся чайком или чем покрепче, и погнали!)

Не так давно, в мае, довелось мне прокатиться по городам и весям, что люблю я безмерно, и посетить несколько городов: Федоскино, Дмитров, Талдом, а так же добраться к экологической тропе в местечке Святогорово и отдохнуть на озере в Солнечногорске. Вот теперь зову всех здешних неутомимых и любознательных пройтись со мной этими дорожками.

И предлагаю начать с села Федоскино, знаменитого тем, что сохраняется там промысел лаковой миниатюры. А мы с вами можем ознакомиться с производством и посмотреть прекрасные изделия, выполненные в непростой и уникальной технике.

Если без всяких пробок, то от Москвы до села Федоскино – около сорока минут на авто, так что не надо просыпаться к полуночи и ехать ночь напролёт, чтобы к утру подъехать. Мы заказали экскурсию на фабрике в 10-00 и прибыли аж на 40 минут раньше.

Ну, пока ждали гида, пошли погулять, и рядом с фабрикой – да прям вот напротив – обнаружилась у нас интересная усадебка, из которой ныне сделали музей. Усадьба принадлежала купцам Лукутиным, последним владельцам фабрики.

С чего ж тут всё началось, давайте читканём немного истории в моём изложении.

А дело началось с П.И. Коробова, купца, который в 1795 году организовал в Данилково, ныне входит в состав Федоскино, производство козырьков на военные головные уборы.

Вот раньше так вот всё выглядело, середина 19 века.

А козырьков - вот таких.

А потом, через три года, побывал Коробов на фабрике Иоганна Штобвассера, в Брауншвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завёл на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок для нюхательного табака. Картинки в ту пору просто наклеивались сверху, и были это гравюры, иногда раскрашенные и лаком покрытые. Дело выгодное на самом деле, потому как все эти шкатулки – это ныне предмет роскоши, а то и вообще искусства, а тогда-то они имели вполне себе утилитарное значение и требовались всем. А уж козырьки-то… ну мы помним, что война там не за горами с Наполеоном… так и подавно надобны. Дело, так сказать, буйно расцвело. Кому война, а кому – мать родна.

Ну а дальше надо сказать, что именно при Лукутиных шкатулки приобрели свои фирменные сюжеты росписи.

Вот это чаепитие)

Вот фото интерьера, но самое драгоценное в музее – это, безусловно, изделия лаковой миниатюры, которые были переданы в музей не так давно из фондов фабрики, чтобы желающие любовались.

Давайте пройдёмся, посмотрим и как раз увидим фирменный стиль федоскинских шкатулок. Замечу, что не роспись, а именно живопись, чем и отличается федоскинский промысел от иных.

Кстати, кому интересно про лаковую миниатюру Палеха и Холуя, чтобы сравнить или в памяти освежить, то добро пожаловать вот в этот пост:

ПО РЕМЕСЛЕННЫМ ВЕСЯМ

Ну, без новаторства и художественных изысков, безусловно, не обходится, но это, скорее, исключения. Размещены изделия отдельно, хотя ценность имеют немалую.

Да вот взять хотя бы эту шкатулку Козлова, который в своё время взял да и поместил роспись на морскую раковину… ну как так, не по традиции! Нельзя и всё такое. Ну, забраковали. А шкатулку возьми да и купи какая-то шишка из США, да ещё несколько штук заказали. Ну, в общем, сейчас, что уж говорить, произведение искусства - это замысел, исполнение, привнесение индивидуальности и совершенствование исполнения, а сам Козлов – величина, и на жизнь не жалуется.)

Ну а мы дальше идём, сорок минут уж пролетели, что миг, надо бежать на фабрику, где ждёт нас экскурсовод. Местная, кстати, художница.

Экскурсия длилась около полутора часов, и всё по делу, по всем цехам и рабочим мастерским нас поводили и рассказали.

Ну вот и мы начнём…

Первым делом – это, конечно, тулова для будущих изделий.

Вопреки – кстати, довольно распространенному мнению – шкатулки делаются не из дерева. Делаются они из папье-маше. Несколько слоёв плотного картона промазываются клейстером, наматываются на болванки и фиксируются в заданной форме. После дальнейшей просушки и кой-каких манипуляций становятся такие изделия из папье-маше крепче дерева. Да и удобней - в отличие от дерева они не трескаются.

Вот, стоят тут, в ящичках, сушатся и крепчают. Стоят долго, около двух недель.

Дальше такая штука. Пропитываются заготовочки льняным маслом вот в таком приспособлении…

Долго пропитываются, тоже около недельки.

И в печке ещё томятся, тоже, кстати, долго около трёх-четырёх недель, ну, месяц, кароч.

А после, когда всё ровненько и не покорёжилось – разрезают заготовку на нужное количество частей и отдают в шлифовальный цех.

В целом, от сих и до сих в общей сложности - около двух месяцев, чувствуете, да?)

Ну что ж, пойдём к мастерам-шлифовальщикам, к которым и поступает просушенное и отобранное от брака «бельё». Бельём называются вот эти заготовки, которые ещё не обработаны и не окрашены.

Мастера, всё это дело обрезают по формам, шлифуют, обтачивают, делают замочки и петельки.

Пыль стоит солидная, поэтому вот вытяжка прям у края стола.

Потом шкатулки покрывают лаком, потом краской. Каждый слой требует дня просушки. В общем, тоже небыстро.

Ну вот, наконец, и художественная мастерская. Там, где шкатулочка или иное изделие превращается в произведение искусства.

Ныне на фабрике работают 32 художника. Раньше было около 130, да и вообще раньше около пятисот человек работало, ныне – около 80-ти, что ли, точнее не вспомню. Ну, в общем, налицо, увы, не прогрессивная динамика.

Заказов мало, раньше государство давало большие заказы, сейчас чаще перебиваются на частниках. Поэтому большую часть времени цеха простаивают и печь работает только одна. Всё зависит от того, дадут ли заказ для работников, а зарплата, канеш, сдельная, потому что все участвуют в процессе создания.

А художники ещё и художественную комиссию проходят со своими изделиями, соответствует ли их финальная работа стандартам федоскинской миниатюры. По размеру произведения и зарплату получают, кстати.

Ну ладно, это проза, давайте к поэзии создания шедевров. Ну вот как-то так поэтапно это выглядит.

Здесь вот как раз вставленные кусочки перламутра в рабочую поверхность. Они такие тоненькие, эти кусочки, лёгенькие. Ну и небольшие, безусловно. Если надо сделать здоровенную вставку, как на работах Козлова, помните? то кусочки подгоняют друг к другу в стык и полируют до полного бесшовного совпадения поверхностей.

 Могут наносить и сусальное золото. Выдаются эти тонюсенькие, сдуваемые дыханием, листочки под роспись и используются с экономией и тщательностью. Но золото придаёт рисунку удивительный эффект глубины, бликов, света… Посмотрим ещё чуть позже готовое и восхитимся)

После каждого слоя краски наносят лак. Для чего? А для того, что это – миниатюра и рисовать надобно исключительно по гладкому, чтобы не было дефектов и пятен в рисунке. Лаковая поверхность ещё и шлифуется каждый раз.

Совсем малюсенькая миниатюра. Напёрсток с темой времен года от нашего гида-художницы.

Кисточки, конечно, художница использует очень маленькие и тонкие! Искусственный ворс, кстати, никаких колонков)

А вот нанесение лака – дело вредное. Вот здесь шкатулка крутится, а её обрызгивают. Потом сушат до полного высыхания слоя, обычно это полдня. Сейчас используют современный, автомобильный лак. Он быстрее сохнет и не темнеет со временем.

Ну и наконец всё готово, изделие покрывают окончательными слоями лака и полируют до блеска – и вуа-ля!

Вуа-ля, да-с… Вот от превращения картоночки в шкатулочку, а коробочки - в произведение живописного искусства – проходит в общем и целом около полугода. Полгода, а! Каково?!

Поэтому, естественно, что шкатулки и прочие изделия федоскинской миниатюры стоят очень дорого. Это предмет роскоши уже, чего уж. Ручная работа, живопись. О чём говорить… Но если вы хотите сделать шикарный дорогой подарок, то – вэлкам, звоните, делайте заказы. Напишут, что хотите, хоть хороводы из ваших родственников, хоть вас с шашкой на коне и на линии огня. Я не шучу. Художники исполняют любой заказ, но при этом остаются в рамках федоскинской школы миниатюрной живописи. Пишут по фотам или по любому другому пожеланию и фантазии.

Ну а пока пройдёмся по святая святых фабрики. Здесь, в стендах, собраны те произведения, которые служат образцами и каноном для здешних художников, как старожил, так и начинающих. Лучшие образцы, традиционные сюжеты, безукоризненное исполнение – всё это здесь, в гулком и прохладном зале.

Что ж, напитавшись информацией, впечатлением и прям советским духом фабрики, выходим на улицу и решаем немного прогуляться.

На той стороне, через мостик стоит Храм святителя Николая Чудотворца в Федоскино В XVI веке в селе существовал деревянный храм Николая Чудотворца.

В 1875 году Никольская церковь сгорела. На средства жены статского советника М.Н.Мансуровой и почетного потомственного гражданина П.А.Лукутина, по проекту известного архитектора Александра Никаноровича Померанцева (1849-1918) была построена новая теплая деревянная церковь.

В 1928 году Никольский храм закрыли. Восемь лет он пустовал, а затем до 1960 года помещение использовалось под зернохранилище. В 1976 году федоскинские художники начали его реставрацию, и с 1986 года он стал использоваться в качестве выставочного зала фабрики лаковой миниатюры. В 1992 году храм был передан верующим.

Стены, говорят, были бледно-розовые, сейчас вернули цвет дерева, а то прям не представляю, как это вообще дико смотрелось…

Симпатичное тихое местечко, приятно посидеть, посмотреть окрест. Подумать о душе.

Ну что ж, о душе подумали. Поднимаюсь со скамеечки и хлопаю ладонями по коленям бодро.

Дорога зовёт нас в новые дали, новые приключения ждут нас. Дмитров впереди, странный город, кремль, огромные земляные валы, музей лягушки и музей минералов…

Но на сегодня пока делаем перерыв и просто насладимся солнцем и шампанским.

Ваше здоровье, друзья! До следующих встреч!