История Stop-motion анимации

Stop-motion - это метод создания анимационного фильма, при котором режиссер физически перемещает объекты, фиксируя на фотографии каждое изменение, за счет этого создается иллюзия непрерывного движения.

«Цирк Шалтая-Болтая» - короткометражный анимационный фильм, снятый Дж. Стюартом Блэктоном и Альбертом Э. Смитом (основателями Vitagraph Studios), считается первой работой, использовавшей технику stop motion. К сожалению, фильм не сохранился, поэтому кадры из фильма могут быть фотографиями популярных детских игрушек, выпущенных Schoenhut Piano Company в начале 20-го века.


«Очаровательный рисунок» - еще один фильм Дж. Стюарта Блэктона, известный тем, что в нем присутствуют первые анимационные кадры, записанные на кинопленку, благодаря чему Блэктон считается отцом американской анимации.


«Путешествие на Луну» - короткометражный научно-фантастический фильм Жоржа Мельеса, использовавшего stop motion анимацию для создания впечатляющего эффекта магии и волшебства.

«Затерянный мир» - первый полнометражный американский фильм, использовавший stop motion анимацию. Уиллис О'Брайен, аниматор фильма, создал несколько десятков моделей динозавров, а также технику для одновременной съемки stop motion кадров и кадров с живыми актерами. Позднее все свои наработки О'Брайен использует при съемках Кинг-Конга (1933).

«Рейнеке-лис» - первый полнометражный stop-motion фильм Владислава Старевича (фотографа и энтомолога).
Посетив однажды выставку Старевича, Терри Гиллиам по возвращению домой купил все кинопленки с его фильмами:Его работы абсолютно захватывающие, сюрреалистические, изобретательные и необычные, предвосхитившие все то, что впоследствии будут делать Ян Шванкмайер, Валериан Боровчик и Братья Квей.
«Куклы Джорджа Пала» - серия анимационных кукольных фильмов, снятых в Европе в 1930-х годах и в Соединенных Штатах в 1940-х годах. Пал разработал так называемую технику замещения - т. е. они использовали серии кукол ручной работы для каждого кадра, в котором кукла двигается или испытывает разные эмоции, вместо того, чтобы перемещать одну куклу, как это делалось в большинстве фильмов.

В 1944 году Палу вручили почетный Оскар за:

wrote:создание новых методов и техник в производстве короткометражных фильмов известных как Puppetoons 

Иржи Трнка - чешский иллюстратор, кукольник и режиссер. Большинство его работ были рассчитаны на взрослую аудиторию и являлись адаптацией классических книг, вроде "Дон Кихота" и "Декамерона". Фильмы Трнка отличаются использованием детализированных кукол и изобретательной stop-motion анимацией.

Жан Кокто wrote:Трнка - это прочный союз между поэзией и детством.

«Чудовище с глубины 20 000 саженей» - первый фильм, где полностью отвечает за спецэффекты. Именно для этого фильма Рэй создал специальную технику "Dynamation", которая разделяет передний и задний план отснятого материала на два отдельных изображения, внутрь которых он вставляет анимированные модели, по сути соединяя живое действие с искусственными моделями.

В большинстве фильмов, на которыми работал Рэй Харрихаузен, анимированные модели взаимодействуют с реальным миром и являются неотъемлемой его частью, заставляя зрителей забыть, что это в действительности "анимация".

Рэй Харрихаузен wrote:Движение - это увлекательный процесс, и каждое существо, которое я создал и оживил, имело свой собственный характер в соответствии с его физиономией.

«Рудольф, красноносый северный олень» - классический короткометражный мультфильм со stop motion анимацией. Все концепт арты и раскадровки были созданы Артуром Ранкином-младшим и его коллективом художников. За реализацию stop-motion анимации взялась японская компания MOM Productions под руководством Тадахито Мочинага.


«Сумасшедшая вечеринка чудовищ» - еще один проект тандема из художника Артура Ранкина-младшего и специалистов по спецэффектам из компании MOM Productions под руководством того же Тадахито Мочинага.


Дисней экспериментировал с несколькими техниками stop-mation анимации, в конце 70-х они наняли независимого режиссера-аниматора Майка Джиттлова, чтобы сделать первую анимационный stop-mation проект из игрушек Микки-Мауса, в короткой серии выпусков под названием «Mouse Mania», часть специального телевизионного фильма «Микки 50», который ознаменовал 50-летний юбилей Микки в 1978 году.

Джиттлов снова создал впечатляющую stop-mation анимацию для специального рекламного ролика к художественному фильму «Черная дыра». В следующем году Джиттлов выпустил свой собственный проект, снятый на 16-миллиметровую пленку - «Повелитель скорости и времени», эффективно демонстрирующий практически все анимационные приемы созданные им ранее.


В 90-х и 2000-х вышло немало интересных и изобретательных мультфильмов, использующих stop-motion анимацию (The Nightmare Before Christmas, James And The Giant Peach, Chicken Run, Wallace & Gromit, Coraline, Fantastic Mr. Fox, Isle of Dogs), но о них лучше рассказать в отдельной статье.

Интересно. Люблю stop-motion из-за "Кошмара перед Рождеством" и "Коралиной". Почти все работы такого вида цельные и интересные, не пустые.